L'opera di Antoni Gaudí

Il chiosco comprendeva un orinatoio pubblico, una bancarella dei fiori e spazi pubblicitari. Ne dovevano essere costruiti venti, in marmo, con una struttura in ferro e un tetto in vetro, illuminati da luci a gas. Una piccola struttura architettonica di arredo urbano che sorprende per la sua magnificenza. 

Il mobile, realizzato in ferro, vetro e legno, fu esposto all'Esposizione Internazionale di Parigi del 1878. Si distingueva per la raffinatezza, le linee decise e la struttura originale. Eusebio Güell rimase molto sorpreso nel vederlo e volle incontrare l'autore: così ebbe inizio il rapporto tra l'architetto e il suo principale committente.   

Due modelli a tre e sei braccia, coronati da un elmo alato, simbolo della potenza commerciale di Barcellona. I lampioni erano lampade a gas e sono ancora al loro posto in Plaça Reial e in Pla de Palau.

Tutti i mobili furono realizzati nei laboratori di Barcellona di Eudald Puntí. Sono decorati con motivi vegetali e figure di animali in stile gotico-barocco. Nei giardini è stato installato un chiosco per fumatori in ferro, vetro e legno, con una sporgenza di tessuto da cui pendevano campane di vetro che, agitate in aria, producevano armoniose melodie. Di gusto orientaleggiante come i suoi primi edifici, è una piccola struttura architettonica di grande impatto estetico.

Era composta da un'insegna, due vetrine esterne, un bancone intarsiato e una panca in legno imbottita con gambe in ferro, simile ai primi mobili da lui disegnati. Riccamente decorata con allegorie del simbolismo farmaceutico.

Lavora per la fabbrica di tessuti La Obrera Mataronense. Tra tutte le opere, spicca di sbiancamento. L'edificio è di grande semplicità, con tredici archi parabolici snelli e forti, creati da piccole sezioni di legno montate con bulloni. L'uso di questi archi permise a Gaudí di creare un grande spazio ampio e aperto di quasi 600 m2, senza dover ricorrere a divisioni interne o sistemi strutturali come colonne o pilastri.

Si tratta di una casa estiva con giardino, la prima ad essere costruita.

Villa estiva per l'indiano Máximo Díaz de Quijano.

Fu il primo lavoro di Gaudí per il suo grande cliente e amico Eusebio Güell. Due padiglioni di accesso alla tenuta per la casa del custode e il maneggio. Gaudí progettò la struttura basandosi su anse e archi parabolici, utilizzando come materiale di base il mattone con una ricca decorazione arabeggiante. Da segnalare il suo primo utilizzo del metodo del «trencadís» in ceramica e la grata in ferro battuto a forma di drago sul cancello per le carrozze. Gli elementi seriali consentono un'esecuzione industriale della porta.

Joan Baptista Grau, vescovo della diocesi di Astorga, commissionò al suo amico Gaudí la costruzione del palazzo. Con un aspetto neogotico, per la sua struttura e la sobrietà delle pareti in pietra, è composto da quattro livelli che ricevono luce naturale attraverso uno spazio centrale. Alla morte del vescovo, nacquero dei contrasti tra l'architetto e il consiglio diocesano, che riteneva l'opera ostentata e poco funzionale. Per questo Gaudí si dimise, lasciando l'opera incompiuta.  

Alla vigilia dell'Esposizione Internazionale del 1888, Eusebi Güell commissionò a Gaudí la costruzione della sua residenza di famiglia, che doveva servire anche come spazio per i ricevimenti. Interni sontuosi e raffinati, con reminiscenze gotiche e musulmane, con una struttura e una decorazione medievale. Di particolare rilievo sono la meravigliosa cupola parabolica che lascia entrare la luce naturale, le scuderie nel seminterrato e la terrazza sul tetto, dove Gaudí rompe radicalmente con la tradizione e presenta i comignoli e le prese d'aria come elementi scultorei ricoperti di trencadís. In seguito, tornò a utilizzare questa tipologia di tetto a Casa Batlló e alla Pedrera. L'arredamento del Palau si distingue per lo stile barocco delle prime commissioni alla maestria dell'esecuzione. La chaise longue, che incorpora il ferro come elemento strutturale, è estremamente originale.

Fu costruito per l'Esposizione Universale del 1888. Questo padiglione serviva per esporre i prodotti e i servizi della Compagnia Transatlantica, una compagnia di navigazione di proprietà del marchese di Comillas. Di particolare interesse sono le decorazioni vegetali in stile arabo ispirate all'Alhambra di Granada e le persiane in legno che ricordano Casa Vicens. 

Gaudí lo concepì come un castello neogotico, con una facciata che combinava muri di pietra e mattoni. L'originalità costruttiva risiede nell'uso di archi parabolici nella parte centrale e nei diversi spazi di circolazione. Particolarmente degna di nota è la ricca decorazione esterna, realizzata in ferro battuto e ceramica e basata su allegorie religiose. 

Gaudí progettò un edificio a León per abitazioni in affitto e uso commerciale. Edificio a pianta trapezoidale il cui aspetto esterno ricorda un castello medievale, anche se all'interno è un edificio funzionale di costruzione mista, con muri portanti nelle abitazioni e pilastri in ferro nelle aree commerciali.

Si tratta di un edificio adibito a uso commerciale e residenziale per l'affitto. Questo edificio di sei piani è un'opera di transizione tra il primo Gaudí degli esordi, con le sue influenze neoclassiche e barocche, e il Gaudí della maturità, che lavorava con linee curve e superfici ondulate del Modernismo catalano. Fu premiato come miglior edificio del 1900. Per quanto riguarda l'arredamento, Gaudí elimina gli ornamenti superflui. Tutte le sedie della sala riunioni hanno in comune la caratteristica unica di avere un unico supporto che regge lo schienale. Questo è composto da cinque parti angolate che creano una comoda concavità che si adatta all'anatomia della schiena. 

Si tratta di un edificio incompiuto destinato a diventare la chiesa della colonia tessile di Eusebi Güell a Santa Coloma de Cervelló. Gaudí studiò e creò un elemento originale di proiezione architettonica: un grande modello di tipo funicolare. Questo modello fu costruito con tessuto, corde e piccoli pesi che gli permisero di dedurre delle forme architettoniche stabilite direttamente dal comportamento statico dell'edificio proiettato, e che gli sarebbero serviti anche per la costruzione della Sagrada Família.  Vale la pena evidenziare l'uso della geometria delle superfici rigate, così come la varietà e la provenienza dei molti e diversi materiali utilizzati e riutilizzati da Gaudí in questa prima fase della chiesa. Pietre basaltiche e calcaree, mattoni, scarti di fonderia, ceramica, vetro e ferro battuto combinano le loro texture e i loro colori per ottenere un'integrazione dell'edificio con l'ambiente circostante. Nel 1914 progettò le panche per la liturgia, a pianta trapezoidale e con due sedute individuali.  

Si tratta di una città-giardino privata voluta da Eusebi Güell su quindici ettari situati a nord di Barcellona. 

Casa unifamiliare isolata, con un volume cubico e strutturata su cinque piani. Il luogo possiede un forte passato medievale, essendo stata la dimora dell'ultimo re catalano. L'architetto creò un'opera carica di simbolismo, a metà tra il gotico e il modernismo, in cui viene narrata la biografia di Martí l'Humà e lo sfortunato destino del monarca e del regno, essendo morto senza discendenti. La struttura è rivestita in ardesia locale, in linea con l'approccio di Gaudí di studiare e utilizzare la geologia e la topografia della zona. Degni di nota sono la slanciata torre, situata in uno degli angoli, e le soluzioni costruttive interne, nonché la soffitta e il camminamento che corre lungo le quattro facciate, che egli progettò anche in seguito nella Casa Batlló e nella Pedrera. 

Muro di cinta e cancello di accesso al parco della Casa situati vicino ai Padiglioni Güell. Del muro lungo 36 metri, rifinito con una griglia a rete metallica, rimane solo un frammento, mentre la grande porta a forma di arco lobato rovesciato, coperto da una tettoia e da una croce, si completamente conservata. Il proprietario della casa era l'amico Hermenegild Miralles, il tipografo che più di una volta aveva prestato all'architetto le enormi macchine da stampa per testare la resistenza delle colonne di pietra utilizzate in alcune delle sue opere. 

Stabilimento dedicato alla vendita del vermouth Martini & amp; Rossi di Torino in Passeig de Gràcia. Gaudí partecipò, insieme ad altri artisti dell'epoca, alla decorazione della sala araba. Realizzò le boiseries con tessere di cartone pressato e verniciato che imitavano mosaici e piastrelle, queste erano prodotte da Hermenegild Miralles e furono utilizzate anche nella sala per i fumatori di Casa Vicens. Gaudí applicò la modernità dei nuovi materiali industriali a questa collaborazione, con un'estetica prevalentemente modernista. 

Opera di restauro commissionata dal vescovo di Maiorca, Pere Campins. I lavori consistettero nello spostare il coro, aprire la cappella della Trinità, collocare nuovi pulpiti, aprire grandi finestre gotiche, installare vetrate e un baldacchino, decorare con dipinti e realizzare la mobilia.  

Si tratta di un ampliamento e di una ristrutturazione di un edificio residenziale tra pareti divisorie. 

Fu commissionata come sala per spettacoli multidisciplinari (cinema, teatro, recital di musica e poesia). Gaudí era un precursore dei suoi tempi e progettò una sala ben attrezzata, dotata di cabina di proiezione, illuminazione regolata, buona acustica, ventilazione adeguata e 220 confortevoli posti a sedere. Sotto la platea, Gaudí progettò un auditorium decorato come una grotta.

Un edificio residenziale in affitto e l'ultima opera di edilizia civile di Gaudí, che riassume il suo periodo maturo. 

Gaudí assunse la direzione della Basilica, partendo da un progetto neogotico. L'approccio dell'edificio porta alle estreme conseguenze le proposte geometriche e strutturali di Gaudí. 

Parallelamente alla costruzione della Sagrada Família, Gaudí costruì l'edificio scolastico per i figli dei lavoratori della chiesa e per i bambini del quartiere. Situato nell'angolo sud-ovest della basilica, questo edificio a un piano è di grande semplicità costruttiva. Da notare la copertura realizzata in mattoni seguendo la logica geometrica e strutturale delle superfici rigate. Il risultato è la massima resistenza con il minimo dei materiali.