Cristina Iglesias. Passagens

A seleção das obras desta exposição foi concebida tendo em conta a sua localização no espaço do piso nobre da La Pedrera, de forma a que as peças estabeleçam um diálogo especial com a arquitetura de Gaudí. Uma experiência única para apreciar a obra de Cristina Iglesias e, ao mesmo tempo, compreender o imaginário artístico da artista.

Elemento presente em grande parte da sua trajetória, a água é para Cristina Iglesias um material escultórico em movimento. Nesta exposição, os seus poços e instalações aquáticas introduzem sons, luzes e ritmos que evocam a passagem do tempo e a profundidade da terra. A água flui entre relevos e cavidades, criando um efeito hipnótico que se liga aos processos naturais de erosão e formação geológica. O resultado é uma paisagem sensorial que convida à contemplação.

Presente em grande parte do seu percurso, o conceito de crescimento é, para Cristina Iglesias, uma força orgânica e imparável. As suas esculturas de alumínio fundido parecem emergir do solo como uma vegetação densa e entrelaçada que invade o espaço. Na exposição podem ver-se três peças da série Entwined (2022) e a obra Growth I (2018), estruturas híbridas entre natureza e indústria que evocam um movimento livre e transbordante. As formas, sem padrão aparente, recordam o ritmo vital das raízes, dos fungos ou da lava, enquanto os vidros coloridos incrustados projectam reflexos que nos transportam para o universo poético e de ficção científica da artista.

A exposição convida o visitante a percorrer corredores que Cristina Iglesias concebe como espaços de passagem e descoberta. Inspiradas em formas vegetais e minerais, estas obras, como Habitación vegetal, Camino vegetal ou Bosque mineral, dialogam com a arquitetura de Gaudí. Ao atravessá-los, o visitante participa ativamente na construção do seu próprio olhar, num percurso que transforma e redefine tanto a obra como o espaço que a acolhe.

O piso nobre ou principal era a residência do casal Milà-Segimon. Atualmente é a sala de exposições da Fundació Catalunya La Pedrera e permite descobrir os elementos originais de Gaudí, desde a estrutura de planta livre e as colunas de pedra —algumas com inscrições— até aos tetos decorados que ornamentavam os quartos.

O acesso ao piso nobre faz-se pela escada do vestíbulo do Passeig de Gràcia, a entrada usada nas festas da família Milà-Segimon. Ergue o olhar: pinturas murais estendem-se pelo teto e pela parede direita, um jardim pintado que cria a ilusão de uma escada flutuante sustentada por colunas reais e pintadas. À esquerda, colunas de pedra e guardas em ferro forjado com fitas torcidas conferem movimento e elegância.

Gaudí pretendia ligar o interior ao exterior. Numa época em que não havia grandes placas de vidro, encaixou formas irregulares que criam uma malha: vidros pequenos e protegidos na parte inferior, onde o risco de quebra era maior, e vidros maiores e mais luminosos na parte superior. A estrutura funciona como grade e como porta: abre-se ao centro para veículos e nas laterais para os moradores.

No pátio do Passeig de Gràcia, os tapetes representam a lenda de Pã e Siringa, inspirada nos mitos de Vertumno e Pomona. A ninfa Siringa, perseguida pelo deus Pã, transforma-se em canas para escapar, e Pã, ao ouvir o vento entre os caules, cria com elas a sua flauta. Este episódio, condensado no tapete onde Pã toca a flauta enquanto Siringa o rejeita, recebe-nos na Pedrera entre jardins arquitectónicos e figuras divinas. Uma saudação poética que liga a natureza, a música e a mitologia ao espírito modernista do edifício.